أفضل 10 أفلام في السبعينيات
منذ اختراع الفيلم ، كان كل عقد قادرًا على المطالبة ببعض الأفلام الجيدة على الأقل. قدم البعض أكثر من غيرهم. والبعض يبرز فوق البقية كعصر ذهبي للسينما. نعلم جميعًا أن السبعينيات كانت رائعة فيما يتعلق بالموسيقى. لكنها كانت أيضًا نقطة عالية في صناعة الأفلام. بدأ العديد من المخرجين الأكثر شهرة في صناعة الأفلام الحديثة - بما في ذلك ستيفن سبيلبرغ - بدايتهم خلال السبعينيات. وبغض النظر عن النوع ، تم إصدار العديد من الأفلام الأكثر شهرة على الإطلاق بين عامي 1970 و 1979.
في أعقاب الستينيات ، شهدت السبعينيات سلسلة أقل بهرجة ولكنها لا تزال حاسمة التغييرات في الثقافة والمجتمع . لذلك فمن المنطقي أن العديد من أفضل أفلام العقد قد عرضت مجموعة واسعة من وجهات النظر والتعليقات حول العالم. وكثيرًا ما عكست أفلام السبعينيات الارتباك والقلق والأمل في مستقبل غامض.
تزوج تيري برادشو أيضا
على الرغم من أنه من الصعب تضييق نطاق قائمة أفلام السبعينيات عندما يكون هناك الكثير للاختيار من بينها ، فإن الأفلام التالية تمثل ذروة العمل الذي قام به بعض أفضل المخرجين والكتاب وفناني الأداء في العقد. إليكم أفضل 10 أفلام في السبعينيات.
1. البرتقالة البرتقالية (1971)

البرتقالة البرتقالية '| المصدر: Warner Bros.
إنه لا يرسم صورة جميلة للمجتمع ، لكنه أحد أكثر الأفلام التي لا تنسى بصريًا في السبعينيات. إنها تدلي ببيان ، لكن حوارها في بعض الأحيان يتعذر تفسيره. البرتقالة البرتقالية كنت استقبالا حسنا من قبل النقاد لكنها أحدثت رد فعل عنيفًا عندما ضرب المسارح في عام 1971 ، وذلك بفضل تسلسلها الحشوي والعنيف والموضوعات البائسة. لكن اقتباس ستانلي كوبريك لرواية أنتوني بورغيس عام 1962 ، في وقت لاحق ، هو فحص مؤثر وفي الوقت المناسب لجنوح المراهقين والأخلاق والتأثير النفسي للعيش في المجتمع الحديث. يفتن مالكولم ماكدويل بدور أليكس ديلارج ، زعيم فريق دروج. وقدرة Kubrick التي لا مثيل لها على مزج أعمال الكاميرا المبتكرة والمشاهد التفصيلية والخيالية والعنف الوحشي يجعل البرتقالة البرتقالية لا يُنسى بقدر ما هو مقلق.
اثنين. الاب الروحي (1972)

الاب الروحي | المصدر: صور باراماونت
إنه فيلم ضد جميع أفلام الغوغاء الأخرى يجب أن يحكم. ويتم اعتباره حول العالم باعتبارها واحدة من أفضل الأفلام على الإطلاق . الاب الروحي تميز على الفور فرانسيس فورد كوبولا كواحد من أكثر صانعي الأفلام الموهوبين في هوليوود. حاز الفيلم على جائزة الأوسكار لمارلون براندو لأفضل ممثل عن دوره فيتو كورليوني ، الرئيس اللطيف لواحدة من أكثر عائلات الجريمة المنظمة شهرة في نيويورك. كما جعل من آل باتشينو ، الذي يلعب دور المحارب المخضرم الذي تحول إلى رئيس عصابة مايكل كورليوني ، اسمًا مألوفًا. من خطواته المتعمدة وفحصه المتعمق بجرأة للتداعيات العاطفية والجسدية لعالم الجريمة المنظمة ، الاب الروحي ليس مجرد فيلم عصابات. إنه تأمل خفي وبارع حول أهمية الأسرة والهوية وما يعنيه أن تكون أميركيًا.
3. العراب الجزء الثاني (1974)

العراب الجزء الثاني | المصدر: صور باراماونت
العراب الجزء الثاني جيد جدًا ، إنه شعور إجرامي تقريبًا لتقديمه كتكملة. ولكنه ، بكل الطرق ، استمرار للفصل الأول البارع لفرانسيس فورد كوبولا في تاريخ عائلة كورليوني. وهو يحمل إرثه ، من الناحيتين الموضوعية والنغمية ، بينما لا يزال يروي قصة فريدة من نوعها عن السلطة والفقدان والهوية. يحب الاب الروحي و الجزء الثاني يروي قصة صعود رجل كورليوني إلى السلطة. ولكن في حين الاب الروحي يركز على إحجام مايكل (آل باتشينو) عن الانضمام إلى الشركة العائلية ، الجزء الثاني يوازي صعوده داخل الرتب مع رحلة والده فيتو (روبرت دينيرو) ، من مهاجر شاب فقير إلى زعيم إجرامي ثري رحيم. ولكن العراب الجزء الثاني هو ، أكثر من أي شيء آخر ، نظرة حميمة على الطريقة التي يمكن بها للثروة والسلطة أن تفسد وتدمر. محبوب النقاد والجماهير ، أصبح التكملة الأولى للفوز بجائزة أوسكار أفضل فيلم.
أربعة. الحي الصيني (1974)

الحي الصيني | المصدر: صور باراماونت
بعض نقاد السينما جادلوا بأن عام 1974 هو أفضل عام للأفلام أبدا . وعندما تأخذ فيلم مثل الحي الصيني في الاعتبار ، من السهل فهم السبب. رواية نوار رومان بولانسكي هي مزيج نادر من التوتر الدرامي المصنوع بخبرة وجماليات. إنها تعيد إلى أفلام الغموض العظيمة في الثلاثينيات ، لكن الحي الصيني تساعد الأجزاء المركبة في تمييزها عن قطع الأنواع الأخرى. مع نص رائع من روبرت تاون ، تعليق خفي على الطبقة والقوة ، والعروض التي تحدد المسار الوظيفي لجاك نيكلسون وفاي دوناواي ، إنه فيلم مثير للذكريات وممتع إلى ما لا نهاية.
5. أحدهم طار فوق عش الوقواق (1975)

أحدهم طار فوق عش الوقواق | المصدر: United Artists
في عقد تعامل مع تداعيات الاضطرابات الاجتماعية والسياسية الهائلة ، ليس من المستغرب أن يكون الموضوع المشترك في السينما هو هشاشة النفس البشرية. وربما لا يوجد فيلم تناول هذا الموضوع أفضل من الدراما الكوميدية المثيرة لميلوش فورمان ، أحدهم طار فوق عش الوقواق . استنادًا إلى رواية كين كيسي الكلاسيكية التي تحمل الاسم نفسه ، يضع الفيلم المشاهد في قلب مؤسسة عقلية. وبذلك ، فإنه يجبرنا على التساؤل حقًا عن ماهية العقلانية. وجد مؤلفا السيناريو لورانس هوبن وبو جولدمان طريقة لتحقيق التوازن الدقيق بين الكوميديا والمأساة في الفيلم ، ويقود فورمان عروض لا تُنسى من مجموعة الفيلم بأكملها ، ولا سيما جاك نيكلسون وبراد دوريف وويل سامسون ولويز فليتشر. وهو بمثابة فحص ترفيهي وهام للمرض العقلي الذي لا يزال يبدو في الوقت المناسب حتى يومنا هذا. أحدهم طار فوق عش الوقواق هو واحد من ثلاثة أفلام فقط للفوز جوائز الاوسكار الخمسة الكبار - أفضل صورة وأفضل ممثل وأفضل ممثلة وأفضل مخرج وأفضل سيناريو.
6. سائق سيارة أجرة (1976)

سائق سيارة أجرة | المصدر: Columbia Pictures
روجر ايبرت يسمى مارتن سكورسيزي سائق سيارة أجرة 'جحيم.' وكان يقصدها كمجاملة. في الواقع ، هذه الرواية النفسية الجديدة عن أحد قدامى المحاربين المعادية للمجتمع هي تجربة مقلقة وغالبًا ما تكون مزعجة. إنه أيضًا أحد أكثر الاختبارات ملاءمةً والتي لا تُنسى لعلم النفس الداخلي للشخصية التي تم عرضها على الإطلاق في الفيلم. روبرت دينيرو يختفي في دور ترافيس بيكل. من خلال السماح لنا برؤية العالم بالطريقة التي يختبره بها بيكل ، يجعل سكورسيزي ودينيرو رجلاً متساويًا في العنف والوسواس والاضطراب الذي يمكننا التعاطف معه. سائق سيارة أجرة هو اجترار مخيف للطريقة التي يمكن للمجتمع أن يبتلع بها شخصًا كاملًا - شخص لا تريد أن تعيش فيه ولكن لا يسعك إلا الاستمرار في المشاهدة.
7. صخري (1976)

صخري | المصدر: United Artists
إنها دراما رياضية قوية للغاية ، وتتمتع رسالتها بالقدرة على التحول والصدى عبر الأجيال. وعلى الرغم من أنه يمكن التنبؤ به في قصته عن مستضعف يرتقي إلى مستوى الحدث ، صخري يمثل دليلاً على أنه حتى أكثر القصص صياغةً يمكن جعلها استثنائية بوجود الفريق المناسب في المكان المناسب. ككاتب ونجم ، فإن ثقل قوة فيلم الملاكمة هذا يقع بالكامل تقريبًا على أكتاف سيلفستر ستالون. ولكن من خلال سرد قصة روكي بالبوا بواقعية وإصرار ، فقد ساعد أيضًا في رفع مستوى الفيلم الرياضي وتنشيطه بالكامل. رحب بها النقاد ومحبوب من قبل المعجبين ، صخري أنتج امتيازًا ناجحًا للغاية ولا يزال قائماً كواحد من أكثر احتفالات هوليوود إمتاعًا بالروح الإنسانية.
8. حرب النجوم الحلقة الرابعة: أمل جديد (1977)

حرب النجوم: أمل جديد | المصدر: LucasFilm Ltd.
هل هناك امتياز فيلم فعل المزيد لإثارة الخيال؟ ستتعرض لضغوط شديدة للعثور عليه. منذ اللحظة الأولى نرى الكلمات 'منذ زمن بعيد في مجرة بعيدة ، بعيدة ...' على شاشة العنوان في حرب النجوم الحلقة الرابعة: أمل جديد ، لقد تم نقلنا إلى عالم لا أشعر بعيدًا جدًا على الإطلاق. تم توجيه الكثير من الانتقادات إلى جورج لوكاس على مر السنين لكيفية استخدام عناصر مختلفة من حرب النجوم لعبت الأفلام. ومع ذلك ، لا أحد يستطيع أن ينكر القوة الهائلة التي كانت تتمتع بها الدفعة الأولى من حيث إحداث ثورة في النوع الخيالي والأجيال المثيرة من محبي الأفلام. تم الإشادة به بسبب درجاته الخالدة ، وتسلسلات الحركة التي تخطف الأنفاس ، و استخدام ثوري من المؤثرات الخاصة. ولكن في قلب أمل جديد هي قصة خالدة من الخير والشر - وهذه العناصر مجتمعة تجعلها واحدة من الأفلام الأكثر نفوذاً ليس فقط في السبعينيات ، ولكن في كل العصور.
9. نهاية العالم الآن (1979)

نهاية العالم الآن | المصدر: United Artists
إنه مناسب لذلك أحد أفضل أفلام السبعينيات تدور حول الحرب التي ساعدت في تحديد النصف الأول من العقد. التكيف الفضفاض لفرانسيس فورد كوبولا لرواية جوزيف كونراد المثيرة للجدل قلب الظلام هو فيلم جريء وصعب ومضطرب. و نهاية العالم الآن - الذي يتبع الكابتن ويلارد (مارتن شين) وهو يقود فريقًا من جنود حرب فيتنام عبر الأدغال بحثًا عن الكولونيل المارق كورتز (مارلون براندو) - لا يحاول حتى ربط خيوطه السردية أو الإجابة على بعض الأسئلة التي يجيب. لذلك ، من نواحٍ عديدة ، لا يمثل هذا انعكاسًا على الحرب فحسب ، بل يمثل أيضًا بيانًا عن الطريقة التي قلبت بها ، ليس فقط حياة جنودها ، ولكن أيضًا نفسياتهم. مدعومًا بالمناظر الخصبة والمتفجرة والمقفرة والأداء الشجاع الخالي من المشاعر من Sheen ، نهاية العالم الآن هو فيلم فوضوي وغير كامل. وهذا جزء كبير مما يجعلها مذهلة للغاية.
جوزيف مادن بن جون مادن
10. كائن فضائي (1979)

كائن فضائي | المصدر: 20th Century Fox
من بين جميع الأفلام العظيمة في السبعينيات ، كائن فضائي هو بالتأكيد أفضل ما يصمد أمام اختبار الزمن. لذلك فمن المفارقات أنه عندما تم إصداره في البداية ، كانت الاستجابة الحرجة مختلطة في أحسن الأحوال. رعب الخيال العلمي لريدلي سكوت - حول فريق من العلماء محاصرين على متن مركبة فضائية بها كائنات أرضية قاتلة إضافية - ربما بدا في البداية مجرد فيلم إثارة آخر في شباك التذاكر. لكن كلاً من قيمة الإنتاج وموضوعاته القاتمة المتمثلة في العزلة والبارانويا والخوف من المجهول تصنعها كائن فضائي تبرز أمام الأفلام الأخرى في كلا النوعين. إنه أيضًا أحد أفلام الحركة الأولى التي ترفع مستوى بطلة أنثى - إيلين ريبلي ، يلعبها الرائع سيغورني ويفر. بفضل أحدث التأثيرات الخاصة للفيلم وتأثيره على الأنواع المتعددة ، أعاد النقاد تقييمه منذ ذلك الحين باعتباره فيلمًا رائدًا و الكلاسيكية الحديثة .
تابع كاثرين ويب على تويتر تضمين التغريدة .
الدفع ورقة الغش الترفيهية تشغيل موقع التواصل الاجتماعي الفيسبوك !
المزيد من الترفيه ورقة الغش:
- 10 من أعظم أغاني السبعينيات
- أفضل 10 أفلام على الإطلاق
- 5 من أفضل الأفلام التي تعيدك إلى السبعينيات