ترفيه

10 من أعظم ألبومات موسيقى الروح في كل العصور

ما الفيلم الذي يجب رؤيته؟
 
ستيفي وندر | صور جيتي

ستيفي وندر | صور جيتي

مثل العديد من أنواع الموسيقى ، من المخدر إلى موسيقى الجاز ، فإن الروح تدور جزئيًا على الأقل حول العفوية. الروح هي تلك اللحظة التي يسمح فيها المغني بإطالة إحدى القصائد الغنائية لفترة أطول من المعتاد لأنهم يستخدمون صوتهم للتعبير عن العاطفة وراء الموسيقى. تدور موسيقى الروح حول هذا الشغف الإضافي الذي يجعل أغنية أو ألبومًا كاملاً تنبض بالحياة. منع هؤلاء الموسيقيون أرواحهم من أجل إنشاء بعض من أعظم الألبومات في تاريخ موسيقى السول ، لذلك دعونا نحتفل بها من خلال عد الألبومات غير مرتبة ، بدون ترتيب معين.

1. الأغاني في مفتاح الحياة بواسطة ستيفي وندر

كم عمر المصارع ريك فلير

استغرق الأمر ضعف LP لالتقاط الرؤية العاطفية لستيفي وندر في ذروة قوته في عام 1976 ، عندما أطلق سراحه الأغاني في مفتاح الحياة . كل مسار من أغاني الألبوم الستة عشر مليء بالأفكار الموسيقية والغنائية التي تبدو شخصية وسياسية على حد سواء ، من البيان العرقي غير التقليدي لـ 'الرجل الأسود' والإشادة الموسيقية النحاسية لـ 'السير ديوك' إلى رسالة الحب الموجهة إلى ابنة وندر 'إيسن'. ر هي جميلة؟ ' باستخدام صوته القوي وصوت لوحة المفاتيح الذي عفا عليه الزمن في السبعينيات ، يستكشف Wonder الأنواع والعواطف ، مع نتائج مؤثرة حقًا.

اثنين. ماذا يحدث هنا بواسطة مارفن جاي

رسائل تتويج مارفن جاي لإنجاز LP ليست سياسية بقدر ما هي إنسانية ، ببساطة تستخدم الموسيقى للمطالبة بمستقبل أفضل خالٍ من العنف الذي رآه غاي يصيب المجتمع. إنه يستخدم صوته المتنوع للتعبير عن مثل هذه المشاعر ولمرافقة الفواصل الموسيقية مع مقطوعته الجميلة المتناثرة ، معبرة ومؤثرة مثل مزيج الألبوم من ترتيبات الأوتار البكاء وطبول الطبول متعدد الطبقات. إنه ألبوم مثير للاهتمام من الناحية الغنائية بقدر ما هو ممتع من الناحية الموسيقية ، ولم يتفوق طموحه إلا على نجاح رؤية جاي في كتابة الأغاني.

3. آلة الجنس بواسطة جيمس براون

معظم الناس يريدون تصديق جيمس براون العيش في أبولو هو LP الأول من ما يسمى بـ Godfather of Soul ، لكن هذا الألبوم الذي بالكاد مدته نصف ساعة لا يمنح براون وفرقته الوقت اللازم لتمديد أعمالهم. على الرغم من أنها لم تدم طويلاً كما كانت بعض جهوده الرائعة في الاستوديو التسديد للمال و آلة الجنس يُظهر موهبة براون وفرقته المذهلة في بيئة حية ، حيث يتنقلون عبر بعض أعظم أغانيه ، بما في ذلك مسار العنوان ، باستخدام دعوات مثيرة للعمل وخطوط جهير قابلة للرقص لإنشاء نمط ، بحيث يصبح كل اختلاف طفيف مفاجئًا ومحفزًا ، و مذهل.

أربعة. حوض الخليج بواسطة أوتيس ريدينغ

توفي Otis Redding في ديسمبر من عام 1967 ، ولكن ربما لم يصدر ألبومه الأعظم إلا بعد شهرين ، عندما لسع لسماع العبقرية المعروضة في حوض الخليج مع العلم أن أوتيس قد رحل. تضفي أصواته المفعمة بالحيوية والعاطفية على كل مسار الحياة حيث يقود أبواق صاخبة وقسم إيقاع محكم من خلال مسارات جذابة بقدر ما تشعر بها بعمق. من عبثية 'Sittin 'on the Dock of the Bay' المفعمة بالأمل إلى القصيدة السلسة لـ 'لا أحد يعرف عندما تكون متوقفًا عن السقوط' ، واصل أوتيس ترك بصمته في عالم الموسيقى بأغاني مذهلة ، حتى بعد أن كان ذهب.

5. مغبرة في ممفيس بواسطة داستي سبرينغفيلد

لقد جرب الكثير من الموسيقيين البيض أيديهم في تقليد موسيقى السول في الغالب من السود - وتسمى جهودهم عادةً 'الروح الزرقاء العينين' - لكن القليل من الألبومات تشعر بأنها غير مرجحة وأكثر عاطفية من هذا الجهد من المغني الإنجليزي ذي الشعر الأشقر داستي سبرينغفيلد. تمتلئ إشادتها التي تحمل عنوانًا مناسبًا لموسيقى الجنوب الأمريكي بالعاطفة والدراما ، حيث تستخدم غناءها المثير ، وغالبًا ما تكون حزينة ، وسلسلة من التنسيقات الأوركسترالية الجميلة والحزينة لإنشاء 11 مسارًا مستقيمًا من العمق والتميز.

6. يعيش في نادي هارلم سكوير ، 1963 بواسطة سام كوك

من أين الآباء جوليو جونز

تم تأجيل إصدار هذا الألبوم المباشر من Sam Cooke جزئيًا لأن التسجيلات الصاخبة كان يُنظر إليها ببساطة على أنها مفعم بالحيوية للغاية بالنسبة لصورة نجمة البوب ​​النظيفة من Cooke. الآن ، بعد أكثر من 30 عامًا من إصداره في أواخر عام 1985 ، يمكننا أن نقدر الطريقة التي يأتي بها Cooke إلى الحياة في بيئة حية ، مما يضفي الحيوية على هذه المجموعة من المسارات الخاصة به. تبدو كتابة أغانيه ذات الرنين العاطفي أفضل مع استجابة الجمهور لكل نداءه للعمل ، مما يمنح كوك الفرصة للخروج من قوقعته وإظهار نفس النوع من الارتجال والأسلوب الغنائي الذي جعل جيمس براون نجماً.

7. الفتحة بواسطة إسحاق هايز

لم تكن أفلام الاستغراق في السبعينيات عالية الجودة دائمًا ، لكن الموسيقى التصويرية الخاصة بهم استحوذت على بعض أعظم فناني العقد في ذروة قوتهم ، بما في ذلك إسحاق هايز ، الذي ابتكر مشاهد سينمائية باستخدام أذنه الشديدة للإنتاج ، وفي بعض الأحيان ، الباريتون له. كل مسار له مزاجه الخاص الذي يشعر بأنه يعيش ولكن لا يمكن التنبؤ به ، حيث تؤدي خطوط الجهير القاسية وفواصل الفلوت إلى دفع إيقاعات البونجو أو ترتيبات إكسيليفون الجميلة بشكل غريب. هناك أمر مذهل للآلات الموسيقية متعددة الطبقات بالإضافة إلى المسارات الصوتية الثلاثة التي تجعل هذا واحدًا من أعظم ألبومات الروح في السبعينيات ، وبالتالي في كل العصور.

8. لم أحب رجلاً أبدًا بالطريقة التي أحبك بها بواسطة أريثا فرانكلين

تحتاج أريثا فرانكلين إلى مسار واحد فقط لترسيخ مكانتها كواحدة من أعظم مغني الروح - غلافها التمكيني لأغنية 'الاحترام' لأوتيس ريدينغ ، والتي تتميز بنحيبها العاطفي واللحن الذي يتفوق حتى على نحاس المسار الصاخب. هذا الصوت هو الذي يحول هذا الألبوم الذي يتكون من أغلفة رئيسية إلى شيء خاص بها ، حيث يحول صوت جوقة الإنجيل السماوي أغاني الحب المرفوض مثل 'الغرق في دموعي' إلى عبارات فنية أكبر من الحياة تجعل المستمع يشعر وكأنه على الرغم من أنهم يشهدون القوة المنومة لأريثا فرانكلين شخصيًا.

9. المكونات في وصفة الروح بواسطة راي تشارلز

حقًا ، يمكن لأي عدد من ألبومات Ray Charles أن يتناسب بدقة مع هذا المكان ، وسيكون كل منها مستحقًا بنفس القدر. وجد فنان التسجيل الأسطوري جاذبية متقاطعة لمزجه المذهل للعديد من الأساليب الموسيقية الأمريكية ، وكثيراً ما وجد مجالًا للتأثيرات الإنجيلية والروح والجاز والبلد في ألبوم واحد أو حتى مسار واحد. غناءه العفوي المعذب وغالبًا ما تلعب لوحة مفاتيحه الماهرة ترسخ كل شيء ، لكن المكونات في وصفة الروح لديه الكثير لإغراء المستمع ، حيث يتميز بترتيبات فرق موسيقية كبيرة متعددة الاستخدامات وأكبر من الحياة مثل تشارلز نفسه.

10. تواصل بواسطة The Four Tops

أحد ألبومات موتاون المميزة من إحدى مجموعات موتاون المميزة ، تواصل مليء بالألحان المعدية وديناميكيات المجموعة التي جعلت من ديترويت قوة قوية في موسيقى البوب ​​خلال الستينيات. قامت المجموعة التي تعتمد على الفردي بإدارة ألبوم كامل من الأغاني بجاذبية مثل مسار العنوان ، باستخدام أسلوب إنتاج جدار الصوت وغناء دو ووب متعدد الطبقات. مثل مجموعات موتاون الأخرى The Supremes و The Temptations ، كانت The Four Tops مسؤولة جزئيًا عن التكامل العرقي للموسيقى ، ومن السهل معرفة السبب - كيف يمكن حتى لأكثر العنصريين حقًا مقاومة مثل هذه الإيقاعات المفعمة بالحيوية والموجهة نحو البوب ​​مثل 'Baby I Need محبتك '؟

تابع Jeff Rindskopf على Twitter تضمين التغريدة